一、先写角色卡，别从一串形容词开始
角色卡的作用是给后续镜头一个可以反复核对的基准。它不需要写成小说，先记录观众能认出来的特征：年龄段、发型、脸部轮廓、肤色、服装主色、常用配饰，以及人物在故事中的身份。
把“必须保持”和“可以变化”分开写。比如发型、眼镜和外套颜色属于身份锚点，表情、手势和外套是否沾雨则可以随剧情变化。这样写提示词时，既不会遗漏关键特征，也不会把角色锁死在同一个姿势。
- 身份锚点：年龄、发型、脸部特征、服装主色、配饰
- 场景变量：动作、表情、姿势、光线和天气
- 关系信息：与其他角色的称呼、位置和动作关系
二、参考图要清楚，还要说明怎么用
选择参考图时，优先使用主体完整、脸部和服装清楚、遮挡较少的图片。多张参考图并不一定更好；如果角度、画风或服装互相冲突，模型反而更难判断哪些信息是同一个角色的核心。
每次使用参考图时都写明“保留什么、改变什么”。例如保留发型、眼镜和外套剪裁，只把动作改为奔跑，把场景改为夜晚街道。参考图提供方向，但不能替代人工检查，也不能解决来源图片本身的授权问题。
- 挑一张主体清楚的基准图
- 列出必须保留的三到五个特征
- 列出本镜头允许变化的内容
- 生成多张结果并选出可继续使用的一张
- 把合格结果归档为后续镜头参考
三、连续镜头一次只改少数变量
角色一致性最容易在“换衣服、换角度、换场景、换画风”同时发生时失控。制作短剧时，可以先用同一套服装和相近角度完成一组镜头，再逐步加入侧脸、远景或新场景，让每次变化都能被定位。
如果上一镜角色已经偏离，不要把错误结果继续当作新的标准。回到最近一张合格的角色参考图，重新生成当前镜头，并记录是脸部、服装还是动作出现了问题。
- 先稳定身份，再扩大动作和镜头变化
- 关键转场用近景或静帧作为检查点
- 不要把已经变形的结果继续向后传递
- 同一角色的命名和核心描述保持一致
四、把一致性检查放进镜头流程
检查时不要只看脸。把每个镜头和角色卡放在一起，对照发型、服装、配饰、身高比例、手里物件和与其他角色的相对位置。视频还要检查动作开始和结束时，人物是否突然换脸、换衣或改变朝向。
拾绘艺术的公开工作流包含角色、场景、道具和分镜等内容资产。可以先沉淀角色设定，再把角色关联到需要它的镜头，方便在返工时找到受影响的素材。实际生成效果仍取决于所用模型、提示词和参考素材，需要逐镜头人工确认。
- 生成后对照角色卡逐项检查
- 标记问题属于身份、服装、动作还是构图
- 只修改对应变量并重新生成
- 确认通过后再把结果用于下一镜
五、哪些情况不适合强求完全一致
远景、背影、强烈运动模糊、遮挡和复杂群像都会降低可辨认细节。与其在这些镜头上反复消耗，不如用稳定的近景、道具或动作承接观众对角色的记忆，再让远景服务于节奏和空间关系。
不同模型、版本和服务商对参考图的处理方式不同。不要把某次成功的提示词当成通用保证；更稳妥的做法是保留可复用的角色卡、参考图和检查记录。